Живопись и шахматы: когда фигуры замирают на холсте.

Шахматы давно вышли за пределы доски. Эта древняя игра оказалась настолько насыщенной метафорами, жестами, настроениями, что художники не смогли пройти мимо. В шахматах они находили драму, философию, символику власти, эстетическое равновесие.  

Картины, вдохновлённые шахматами, — это не только визуальные аллюзии, но и целые истории, в которых фигуры оживают, а художники раскрывают личные и культурные коды своего времени. Приглашаем вас в арт-гид от ChessFirst: взгляните на шахматы глазами мастеров кисти.

Мат в три хода Хильдура Нильсена Праля (1885)

Хильдур Нильсен Праль — датский художник, известный своей точностью и вниманием к деталям, а также любовью к «тихим драмам». Его картина — настоящий шахматный этюд: зритель становится невольным участником партии, приглашённым разгадать скрытую комбинацию. Атмосфера картины сдержанная, но полна напряжения. Это одновременно интеллектуальная игра и визуальное приглашение к размышлению 

📍 Где найти: Частная коллекция, экспонируется на выставках скандинавского искусства.

Лукас ван Лейден — «Игра в шахматы» (1508)

Один из первых нидерландских художников-гравёров, Лукас ван Лейден, начал рисовать ещё подростком, но к 20 годам уже был признан мастером. На картине «Игра в шахматы» изображена единственная дошедшая до нашего времени позиция в курьерских шахматах. Курьерские шахматы — разновидность шахмат, популярная в Германии в XIII—XVIII веках. Доска была размером двенадцать на восемь клеток.  

Эта работа — почти как тайное свидание двух аристократов, за шахматами, конечно. Атмосфера камерная, напряжённая — и очень ренессансная. А еще она подсвечивает тот момент, что интерес к шахматам был не только среди мужчин.

📍 Где найти: Музей Рейксмюсеум, Амстердам.

Вячеслав Шварц — «Сцена из повседневной жизни русских царей» (1865)

Русские цари отдыхали по-разному. Кто-то охотился, кто-то устраивал балы, а кто-то — устраивал битву умов за шахматной доской. Вячеслав Шварц не просто написал шахматы, он запечатлел момент царского неформального досуга. Шахматы здесь — аллегория власти, дипломатии и социальной иерархии: боярин стоит, потому что не может сесть в присутствии монарха. Через доску Шварц передаёт не только игру, но и политический ландшафт царской России. 

Исторический живописец Вячеслав Шварц был одержим деталями, рассматривать их хочется снова и снова. 

📍 Где найти: Государственная Третьяковская галерея, Москва.

Анри Матисс — «Семейный портрет» (1911)

Шахматы у Матисса — не про дуэль, а про особое единение и семейную гармонию. В цветах Матисса всегда больше, чем кажется. Всё залито мягким светом, фигуры на доске почти теряются среди ярких пятен и спокойствия. Здесь шахматы — не соревнование, а культурный якорь, связующее звено семьи. Матисс, вдохновлённый фовизмом, показывает: игра может быть не вызовом, а проявлением любви и уюта. 

📍 Где найти: Центр Помпиду, Париж.

Григорий Мясоедов — «Сам с собою, или Игра в шахматы» (1911)

Сыграть против себя — это уровень дзен. Или уровень отчаяния. Мясоедов представляет гения, возможно философа (а может и себя самого), что в задумчивости ведёт шахматную партию против… себя самого. Картина о размышлении, самопознании и бесконечном внутреннем диалоге. Мясоедов — один из основателей Товарищества передвижников, мастер реалистичного и психологически глубокого портрета. 

📍Где найти: Государственный Русский музей, Санкт-Петербург.

Либерале да Верона — «Шахматисты» (1475)

Художник раннего Ренессанса Либерале да Верона любил декоративные детали и атмосферу куртуазной жизни. Картина, хоть и посвящена тематике шахмат, но отражает иной смысл: стиль, эстетику, предлог для общения между мужчиной и женщиной. 

На картине изображена доска нестандартных размеров (8 на 14 клеток), а еще удивительный факт: на ней присутствуют только чёрные фигуры. Отсутствует даже белый король, мат которому мог бы показывать победу юноши. Создаётся впечатление, что художник и его заказчик ориентировались на некий литературный источник, где упоминается поединок в шахматы, но сами в шахматы не играли, о правилах представления не имели и наблюдали подобные партии только мимоходом, не вдумываясь в смысл происходящего на доске. 

📍 Где найти: Галерея Академии, Венеция.

Андреа Ладини — «Игра в шахматы» (дата неизвестна)

Здесь царит лёгкость и утонченность. Ладини передаёт не напряжение борьбы, а грацию игры, как искусство переговоров. Роскошное убранство говорит о том, что шахматы - выбор аристократов и великих умов. Ритм картины неспешный, элегантный, наполненный оттенками удовольствия. Здесь шахматы — не соперничество, а способ ведения интеллектуального диалога. Художник запечатлел момент, где важны не фигуры, а взгляды.

📍 Где найти: Частная коллекция, Италия.

Жан-Жорж Вибер — «Наполеон и кардинал. Шах!» (дата неизвестна)

Французский живописец и карикатурист Жан-Жорж Вибер был известен своими сатирическими и остросюжетными работами. В этой картине шахматы — способ визуализировать политическую и религиозную иронию. Кто кого переиграет — Наполеон кардинала или наоборот? Художник играет с историей, зрителем и композицией.

📍 Где найти: Музей Орсе, Париж.

Шарль Барг — «Играющие в шахматы на террасе» (1883)

Барг, известный своим вкладом в академическую школу рисунка, здесь расслабляется. Его сцена — летний отдых, момент дружбы и неспешного времени. Шахматы — часть ландшафта, как чашка чая или тень от дерева. Уютная картина, где игра не требует напряжения, а приносит удовольствие.

📍 Где найти: Музей изящных искусств, Лион.

Александр Деметриус Гольц — «Девочка играет в шахматы с куклой» (1900)

Абсолютно очаровательная сцена, в которой художник напомнил нам: любовь к шахматам может начинаться даже в пять лет, и это прекрасно. 

Русский живописец Александр Гольц с нежностью изображает первую встречу с игрой. Девочка и её кукла — это одновременно игра и обучение, символ начала пути. В картине — воспитание, воображение и предчувствие будущих побед. Шахматы здесь — часть детского становления.

📍 Где найти: Государственный Русский музей, Санкт-Петербург.

Анри-Пьер Пику — «Игра в шахматы в Индии» (1876)

В этой работе — аромат Востока: тканые ковры, затенённый полумрак, и неспешная игра. Пику привнёс экзотику и величие, передавая, как шахматы адаптировались в разных культурах и стали универсальным языком для общения. Это почти этнографический портрет шахмат как культурного феномена. Игра ведётся в тени, в полумраке, с достоинством. Восток здесь — как фон для универсального языка стратегии.

📍 Где найти: Музей д’Орсе, Париж.

Эти картины  — как шахматные партии: в каждой свой стиль, стратегия, темп и характер. Шахматы живут не только на доске, но и в рамах, галереях, и во взгляде художника. Так что, когда в следующий раз потянетесь за пешкой — вспомните: вы участвуете в игре, которая не только развивает умы, но и вдохновляет на создание прекрасного!  

Читайте также: 
История шахмат